Купить антивирус касперского на Support.by        аренда виртуального cервера на Support.by

English На главную Назад

Известные личности


Валерия Арланова
В труппу Театра-студии киноактера Национальной киностудии "Беларусьфильм" Валерия Арланова пришла в 1996 году. До этого она окончила актерское отделение Белорусской академии искусств и работала актрисой в Республиканском театре белорусской драмы "Вольная сцена". Еще до прихода в театр киноактера Валерия Арланова заявила о себе, как о неординарной и талантливой актрисе ролями в известных спектаклях "Ку-ку" (театр им. Я.Купалы), 'Барбара Радзiвiл". "Плач, саксафон" (театр "Вольная сцена"). "Черная невеста" (Минский областной театр г. Молодечно). В настоящий момент творческий
багаж актрисы вмещает яркие роли сразу в шести популярнейших спектаклях Театра-студии киноактера. Это такие постановки, как "Таланты н поклонники", "Последняя женщина сеньора Хуана". "Карнавал в Венеции", "Фантазии по Гоголю", "Щелкунчик" и "Филумена Мартурано". Работы Валерии Арлановой в некоторых из этих спектаклей отмечены призами и дипломами на самых престижных театральных фестивалях. В 1997 году молодая актриса стала обладательницей приза за лучшую женскую роль в спектакле "Таланты и поклонники" на фестивале "Малаззачанская сакавiца - 97". На Республиканском фестивале творческой молодежи в Гродно в 1998 году и в конкурсе на лучший спектакль для детей в драматических театрах Республики Беларусь (1999 г.) она получила дипломы за лучшие женские роли и в спектаклях "Последняя женщина сеньора Хуана", "Щелкунчик", стала обладательницей приза зрительских симпатий на кинофестивале "Лнстопад-99" Немало ролей сыграно Валерией Арлановой и в кино. Достаточно назвать такие фильмы, как "Пейзаж с тремя купальщицами" (реж. В.Рубинчик), "Птицы без гнезд" в постановке Виталия Дудина, "Голосовать "За!" (реж. Борис Берзнер), "Подари мне лунный свет"Дмитрия Астрахана и многие другие. Все работы актрисы в кино и в театре отличает настоящий профессионализм и присущее только ей лирико-романтическое освоение материала. Ее героини узаваемы и подлинны, в них много жизненных наблюдений и ярких красок, драматизма, юмора и энергии. Валерия Арланова только начинает свою актерскую биографию, но уже сделанное ею внушает оптимизм и самую обоснованную надежду на то, что в театр пришла очень талантливая актриса, у которой есть будущее.


Александр Беспалый
Заслуженного артиста Республики Беларусь Александра Сергеевича Беспалого хорошо знают как великолепного киноактера не только в Беларуси, но и в странах бывшего Советского Союза. "Государственная граница", "Третьего не дано", "Поговорим, брат", "Белые росы", "Взять живым", "Брюнетка за 30 копеек", "Люди на болоте", "На полустанке", "Черный аист", "Седая легенда", "Маленький боец" - это лишь некоторые из известных художественных фильмов, где Александр Беспалый создал запоминающиеся, незабываемые образы. После окончания ВГИКа (мастерская И.В.Таланкина) А.С.Беспалый сразу же активно включился в
производственно-творческий процесс киностудии "Беларусьфильм". За эти годы им было сыграно около 110 больших и маленьких ролей в картинах ближнего и дальнего зарубежья. С 1973 года А.С.Беспалый работает в Театре-студии киноактера Национальной киностудии "Беларусьфильм". Яркие, узнаваемые, близкие, смешные и человеческие образы созданы Александром Сергеевичем в таких спектаклях, как "Фантазии по Гоголю", "Таланты и поклонники", "Мы идем смотреть "Чапаева" и в целом ряде других. Он интересно зарекомендовал себя и в качестве режиссера. Поставленные им совместно с Владимиром Грицевским спектакли "Последняя женщина сеньора Хуана", "Похищение Елены", "Театр купца Епишкина", а также созданный им долгожитель театра спектакль "Мы идем смотреть "Чапаева" пользуются неизменным успехом, они неоднократно завоевывали самые высокие призы на различных театральных фестивалях. Театральным долгожителем стала и сценическая композиция "Фантазии по Гоголю", осуществленная Беспалым совместно с В.Грицевским. Весь смысл жизни Александр Сергеевич Беспалый видит в преданности своей профессии, ежедневном и самоотверженном служении искусству. "Все мои спектакли и все мои роли - о людях и для людей. Нет ничего интереснее человека! - говорит Александр Беспалый, - я пытаюсь проникнуть в сущность человека, открыть в нем божественное, стараюсь, чтобы он не уносил с собой зла, излечивался от негативного... Поэтому и профессию свою считаю божественной!"


Владимир Гостюхин
Народный артист Республики Беларусь, лауреат Государственных премий СССР, Беларуси и России, Гостюхин Владимир Васильевич как раз тот человек, который ни в каких особых представлениях не нуждается. Его знают все. Более того, многие любители кино и поклонники актера смогут, пожалуй, рассказать нам больше, чем некоторые киноведы. "Восхождение", "Старшина", "Хождение по мукам", "Время выбрало нас", "Охота на лис", "Дети капитана Гранта", "Знак беды", "Свой хлеб", "Наш бронепоезд", "Урга", "Шляхтич Завальня" - это лишь некоторые из известных художественных
фильмов, где Владимир Гостюхин сыграл главные роли, создав яркие и запоминающиеся образы. Сам артист и фильмы с его участием неоднократно завоевывали престижные награды на различных кинофестивалях. Есть актеры, которым нравится играть, экспериментировать с гримом, перевоплощаться, находить удовольствие в частой смене характеров, красок, портретов. Это актеры-лицедеи. Есть актеры, которых мы и с экрана воспринимаем такими, какие они есть в реальности. Никаких перевоплощений с ними, как правило, не происходит, - актерская личность берет верх над любыми трансформациями образа, предложенными сценаристом и режиссером. Это типажные актеры. Владимира Гостюхина нельзя отнести ни к актерам-лицедеям, ни к типажным актерам. Да и вообще он как-то не вписывается ни в какие градации, не подпадает ни под какие определения. Каждая его новая роль усиливает ощущение загадки, необъяснимости появления самого Гостюхина н его героев в нашем киномире. Очень уж они "другие". Пожалуй, нет актера, который сумел бы в последние двадцать-двадцать пять лет так точно, так трагично выразить на экране и на сцене противоречие между Личностью и Временем. С 1981 года Гостюхин работает в Театре-студии киноактера. Именно ему довелось сыграть главную роль в первом спектакле театра киноактера "Коммунист". Главная роль была сыграна Владимиром Васильевичем и в спектакле "Вся его жизнь". А одна из последних постановок театра "Миленький ты мои", ставшая заметнейшим событием в театральной жизни Минска, наиболее ярко продемонстрировала неординарный талант Гостюхина. Кстати, в этом спектакле В.Гостюхин не только исполняет главную роль, но и является вместе с Александром Ефремовым и его постановщиком. "Миленький ты мой" побил все рекорды посещаемости и на него практически невозможно достать билет. Актерский опыт, профессионализм, высокая требовательность к себе, подлинный талант по-настоящему народного артиста, высочайшая исполнительская культура н озарение высокой страсти чувств бесспорно говорят о Владимире Гостюхине как об истинном Мастере сцены. В.В.Гостюхин интересно зарекомендовал себя и как кинорежиссер. В 1997 году вышел его дебютный фильм "Ботанический сад", который был с восторгом встречен зрителями. А ведь известно, что зрительский успех стоит многих самых престижных наград. Высочайший философский накал, вселенских масштабов рассуждения о человеке, неудержимая душевная энергия - все это удивительным образом сочетается в актере и режиссере Владимире Гостюхине, который по праву входит в число людей, составляющих гордость белорусского кинематографа.


Владимир Грицевский
Есть актеры, обладающие удивительным мастерством перевоплощения. Они не просто играют своего героя - они живут, чувствуют, видят все глазами своего персонажа, вселившись в чужое сердце и душу, сделав их своими. К таковым, без сомнения, относится великолепный актер Владимир Владимирович Грицевский. После окончания ВГИКа (мастерская И.Таланкина) В.Грицевский был направлен на киностудию "Беларусьфильм"; где сразу зарекомендовал себя как актер редкого дарования и мастерства. В подтверждение достаточно вспомнить известные фильмы с его участием "Атланты и кариатиды", "Дом для Серафима",
"Долгие версты войны", "Волчья стая", "Время выбрало нас", "Прикажи себе", "Смотрины", "Летние впечатления о планете". Из относительно последних по времени картин Владимир Грицевский запомнился зрителям по кинолентам "Круглянский мост", "Кукушкины дети", "Дождливый Уик-энд", сериалу "3ал ожидания" и другим. Если говорить о творчестве В.В.Грицевского в Театре-студии киноактера, то, в первую очередь, нельзя обойти тот факт, что он один из тех, кто создавал этот популярный театр. Сейчас Владимир Владимирович входит в число ведущих актеров труппы. Образы, созданные им на сцене, равно, как и в кино, отличаются неизменной колоритностью, выразительностью и своеобразием. Роли Грицевского в спектаклях "Вся его жизнь", "Счастье мое". "Сороковые...", "Чудак с Гончарной улицы", "Фантазии по Гоголю", "Гамлет", "Босоногий в Афинах", "Мы идем смотреть "Чапаева", "Похищение Елены", "Таланты и поклонники", "Последняя женщина сеньора Хуана", "Филумена Мартурано" были и остаются неповторимыми и всегда притягательными для зрителя. Владимир Грицевский интересно зарекомендовал себя и в качестве режиссера. Поставленные им совместно с Александром Беспалым спектакли "Последняя женщина сеньора Хуана", "Похищение Елены", "Театр купца Епишкина" пользуются у зрителей неизменным успехом. Они неоднократно завоевывали призы на различных театральных фестивалях, удостоены специальных дипломов Союза кинематографистов и Союза театральных деятелей Беларуси. Театральным долгожителем стала и сценическая композиция "Фантазии по Гоголю", осуществленная Владимиром Грицевским совместно с А.Беспалым. Ко всему, Владимир Владимирович не лишен и литературного дара. Он был соавтором сценариев телевизионных фильмов "Звон уходящего лета" и "Клетка обезьяны". Словом, Мастер есть Мастер!


Анатолий Гурьев
Умение ощутить место, отведенное герою в пространстве всего спектакля или фильма, обостренное восприятие мира, непосредственность, способность к импровизации, личное обаяние - качества очень ценные в актере. Всем этим в полной мере обладает Анатолий Гурьев, который работает в Театре-студии киноактера с 1981 года. Среди 18-тн сыгранных им ролей в репертуаре театра каждая, так или иначе, вобрала в себя степень одаренности актера. А.В.Гурьев - удивительно тактичный, тонкий актер. Средства, которыми он пользуется, на первый взгляд, скромны, но каждая его роль превращается в фейерверк
находок и приспособлений, становясь яркой, острой, выразительной и очень близкой зрителю. Таковы его Земляника в "Фантазиях по Гоголю", Ларсонье в "Похищении Елены", Мышиный король в "Щелкунчике", Микеле в "Филумене Мартурано". Замечательные, запоминающиеся образы создал Анатолий Викторович и в таких спектаклях Театра киноактера, как "Вся его жизнь ", "Загадочная натура", "Смотрите, кто пришел", "Женитьба Бальзаминова", "Комедия о Лисистрате, "Извините, свободных мест нет". "Чудак с Гончарной улицы", "Гамлет", "Генералы и юбках", "Кто боится Рэя Брэдбери?", "Любовь зла" и других. Не менее интересные, яркие роли сыграны А.Гурьевым и в кино. В кинематографе, где картина снимается по кускам, часто в произвольной последовательности, очень важна способность ощущения места и времени, как внешнего, так и внутреннего существования персонажа. Гурьев мастер в этом отношении. Большая роль или маленькая, он везде одинаково интересен и убедителен. Достаточно для примера назвать такие фильмы с его участием, как ''Паруса моего детства", "Его отпуск", "Раскиданное гнездо", "Личные счеты", "В лесах под Ковылем", "За ночью день идет", "Осенние утренники", "Друзей не выбирают", "Государственная граница", "Приказ", "Право на жизнь" и другие. Кроме всего, Анатолий Викторович Гурьев - по-настоящему ансамблевый актер, тонко чувствующий жанр спектакля или фильма, общую задачу. При этом, он всегда способен привнести в любое театральное или кинодейство свое собственное отношение и понимание персонажа, свой взгляд на него и присущие только ему лиризм, мягкость, нежность и трогательную живую душу, наполненную любовью к человеку.


Александр Ефремов
Заслуженный деятель искусств Республики Беларусь Александр Васильевич Ефремов, конечно же, в особом представлении не нуждается. Александр Васильевич из тех, кого, как говорится, "узнают на улице". И еще бы! Блестящий режиссер, замечательный актер, обаятельный человек... Он из тех, для кого профессия - самое главное в жизни. С 1991 года Александр Васильевич работает в Театре-студии киноактера, за это время им поставлено четыре таких популярнейших спектакля, как "Айседора. Танец любви", "Таланты и поклонники", "Миленький ты мой" и, конечно же, "Филумена Мартурано", спектакль, премьера которого стала
настоящим событием в театральной жизни Минска. Он также принимает участие в качестве актера в постановке Театра-студии "Таланты и поклонники". Все театральные работы А.В.Ефремова интересны по форме и глубоки по содержанию. Их отличает высокий профессионализм и современность. Критика и зрители высоко оценили это всегда заполненными залами и признанием. Хорошо известен Александр Васильевич и как постановщик ярких кинофильмов "Большая любовь Чередниченко Н.П." (приз за лучшую режиссуру на Всесоюзном кинофестивале "Молодость-77"), "Родное дело" (на Всесоюзном параде молодых кинематографистов картина названа лучшей на современную тему). "Давай поженимся", "Экзамен на директора", им снят ряд документальных и видеофильмов, написано несколько сценариев, а в издательстве научной фантастики и приключений вышла его повесть "Детский сад". Все киноработы А.В. Ефремова отличает индивидуальный почерк, яркая актерская игра, способность создавать неповторимую атмосферу и умение на срезе человеческих взаимоотношений воссоздать реальное время и его проблемы. Фильмы Александра Васильевича всегда зрительские, а такие, как "Наш человек в Сан-Ремо" входили в лидеры проката и имели самый высокий рейтинг популярности. Как киноактер А.В.Ефремов запомнился зрителям в кинолентах "Воскресная ночь", "Перекресток", готовятся к выходу фильмы с его участием "Разлом", "Подари мне лунный свет", "Леди из Казахстана". В 1996 году А.В.Ефремов возглавил в Белорусской академии искусств мастерскую режиссеров художественного кино. Не так давно состоялся выпуск ее слушателей. А их работы уже успели завоевать около 10 призов на престижных международных кинофестивалях, что позволяет говорить об Александре Васильевиче, как о способном и талантливом Учителе. А ведь еще Александр Васильевич и успешно руководит театром. Это во многом благодаря его заслугам Театр-студия киноактера Национальной киностудии "Беларусьфильм" стал одним из самых популярных и любимых театров в республике. Глубина проникновения в любой художественный образ, неординарный режиссерский талант, удивительное актерское дарование, тонкость понимания искусства, порядочность и интеллигентность - эти качества в полной мере присущи Александру Васильевичу Ефремову, которого смело можно поставить в один ряд с самыми выдающимися театральными режиссерами Беларуси.


Александр Кашперов
Александр Борисович Кашперов в искусстве 31 год. Поступив в 1967 году в театральную студию при Академическом театре им. Я.Купалы, он сразу был приглашен в Республиканский театр юного зрителя, где сыграл более сорока ролей в спектаклях, среди которых такие, как "Два клена", "Почему мне не петь", "3еленая птица", "С влюбленными не расставайтесь" и другие. Эти работы принесли актеру первую популярность, любовь зрителей и интерес к нему профессионалов и критики. В кинематографе А. Кашперов снялся более чем в ста фильмах производства отечественной киностудии и студий бывшего Советского Союза. Из наиболее известных кинолент, где Александр Кашперов
создал запоминающиеся образы, можно назвать фильмы "Руины стреляют", "Государственная граница", "Пламя", "Последнее лето детства", "Венок сонетов", "Черная береза", "Встреча и конце зимы", "Поговорим, брат", "Троянский конь", "Половодье", "Сад", "Его батальон", "Наш человек в Сан-Ремо", "С 13 до 15", "Вальс золотых тельцов", "Бег от смерти", "О том, как Колька и Петька летали в Бразилию" и ряд других. Нужно отметить, что во всех своих работах Кашперов разрабатывает подлинно народный, национальный характер. Его роли всегда отличаются юмором, лукавством и, вместе с тем, удивительной добротой, мудростью и драматизмом. В Театре-студии киноактера Александр Борисович - один из наиболее любимых и известных зрителям артистов. Он принадлежит к числу тех актеров, на которых, как говорится, "ходят". И, нужно отдать должное, в каждой своей роли артист не обманывает ожиданий публики, радует зрителей снова и снова. В пример достаточно привести такие ярчайшие постановки с его участием, как "Фантазии по Гоголю", "Гамлет", "Феномены", "Лето в Ноане", "Мы идем смотреть "Чапаева", "Таланты и поклонники", "Последняя женщина сеньора Хуана", "Щелкунчик", "Театр купца Епишкина". Интересные образы создал Александр Кашперов и в спектаклях "Женитьба Бальзаминова", "Чудак с Гончарной улицы", "Извините, свободных мест нет", "Гамлет", "Босоногий в Афинах", "Дитя из Вифлеема" и многих других. Неоднократно работа и высокое профессиональное мастерство Александра Борисовича отмечались Союзом театральных деятелей. Кроме того Александр Кашперов ведет большую общественную работу, являясь членом Союза театральных деятелей, Союза кинематографистов, Белорусской гильдии киноактеров и председателем профкома театра.


Анжела Кораблева
Чем покорила она заезжую голливудскую знаменитость? Своей необычностью или, скорее, неординарностью? За кажущейся беззащитностью - внутренней силой, умением вызвать смех сквозь слезы? Кто знает... Однако факт остается фактом: именно Анжела Кораблева первая и пока единственная белорусская актриса, которую заметил известный американский продюсер и режиссер Менахем Голан. Тот самый Голан, открывший в свое время Ван-Дамма, Шэрон Строун и снимавший таких звезд Голливуда, как Чак Норрис и Сильвестр Сталлоне, предложил нашей актрисе работу в четырех своих фильмах. Это "Супермозг", "Луиза ", "Путь к славе" и "Разрывая тишину". А потом
были роли у Дмитрия Астрахана ("Контракт со смертью", "Алхимики"), совместная работа с Вячеславом Тихоновым, Михаилом Ульяновым, Андреем Мягковым и многими другими. А вообще, в творческом багаже актрисы, несмотря на молодость лет, более 15-ти больших и малых ролей в известных кинокартинах, среди которых - "Культпоход в театр ", "Именины ", "Продавец надежды", "Мы едем в Америку ", "Рейнджер из атомной зоны" и другие. Однако кино - лишь одна из сторон ее творческой жизни, потому что сеть любимый Театр-студия киноактера, где Анжела вот уже десять лет живет жизнью своих героинь: Теодотты из "Босоногий из Афин", Кати из "Карнавала в Венеции ", Дианы из "Филумена Мартурано". Замечательные образы созданы Анжелой Кораблевой и в спектаклях "Генералы в юбках ", "Кто боится Рэя Брэдбери?", "Мы идем смотреть "Чапаева", "Щелкунчик" и других. Кстати, после окончания Белорусского государственного театрально-художественного института Анжела семь лет проработала в театрах Пловдива и Велико-Тырново, играя роли на болгарском языке. Сколько ролей - столько образов. И каждый из них хорошо запоминается психологической выстроенностью, яркостью и убедительностью, заражая зрителей энергией, которую буквально излучают все ее персонажи. Все, что сыграно актрисой в театре, отмечено острой характерностью, подлинным юмором и глубоким проникновением в жизнь и судьбу героинь. Наверное, поэтому все ее работы, как в кино, так и на сцене всегда яркие, карнавальные, острые, но не гротескно-фарсовые, а внутренне оправданные, убедительные. - Актерская профессия - дело случая, - говорит Анжела Кораблсва. - Но меня не покидает ощущение, что впереди много интересной работы. Впрочем, почему ощущение? Я это точно знаю...

Анатолий Котенев
Когда Анатолий Котенев учился в школе-студии МХАТ, сниматься в кино студентам не разрешали. Приходилось лавировать, проявлять врожденный артистизм в самых неожиданных ситуациях. Как выяснилось позже, все это было не напрасно. Не напрасны были многочисленные в студенчестве кинопробы: и приработок для студента какой никакой, и маленький, но опыт в кадре. В конце концов, снялся-таки студент Котенев в большой (правда, телевизионной) картине - "Неизвестный солдат" Т.Аронова. Трудности становления и роста закалили молодого артиста, да так, что этой закалки хватает и по сей день. Действительно, на
сегодняшний день Анатолий Котенев снялся более чем в сорока фильмах, добрая половина ролей в которых - главные. Не секрет, что он один из самых известных и узнаваемых белорусских актеров. "Острова на далеких озерах", "Матрос Железняк", "Нас водила молодость", ''Сержант", "Секретный фарватер", "Отряд специального назначения", "Вы чье, старичье?", "Передай дальше", "Человек со свалки", "Звезда шерифа", "Стамбульский транзит", "Дезертир", "Четвертая планета", "Черный ящик", "Из ада в ад", "Бег от смерти", "Казачья быль", "Любить по-русски-2", "Любить по-русски-3" - это лишь некоторые из популярных н всем известных фильмов, где А.Котенев создал яркие, незабываемые образы. Не зря талантливого и обаятельного актера знают во всех уголках бывшего Советского Союза. В 1997 году на кинофестивале "Стожары" в Киеве Анатолий Котенев был удостоен приза за лучшую мужскую роль в короткометражном фильме "Черный ящик" и в этом же году завоевал диплом и специальный приз на фестивале "Лiстапад-97" за роль в фильме "Бег от смерти". А главная роль в картине "Секретный фарватер" стала для Анатолия поистине "звездной". Образ доблестного героя-подводника настолько прочно прилепился к актеру, что и по сей день ему не так-то просто от него избавиться. Вместе с тем, Анатолий Котенев признается, что лучшего фильма в его биографии пока не было. И он очень благодарен режиссеру "Секретного фарватера" Владимиру Костроменко, что тот остановил когда-то свой выбор именно на нем. Сейчас актер снимается сравнительно редко. Причины вполне объективны: кино переживает кризис, фильмов создается мало, предлагаемые роли часто ниже веяной критики. Словом, приходится отказываться. И, наверное, он прав. Ведь кроме роскошной фактуры - рост, фигура, улыбка - у актера Котенева есть и талант, и вкус, и чувство собственного достоинства. По-актерски честнее играть в хорошем театре хорошие роли, что, собственно, он и делает. За последние годы Анатолий Котенев был занят в семи спектаклях Театра-студии киноактера, среди которых такие известные постановки, как "Смотрите, кто пришел", "Сороковые…", "Страница его полета", "Извините, свободных мест нет", "Чудак с Гончарной улицы", "Незримый друг", Таланты и поклонники". Каждая его роль всегда обеспечена высоким исполнительским мастерством и яркой индивидуальной трактовкой образа. Высокая исполнительская дисциплина, подлинное ощущение и понимание драматургии, настоящее, истинно мужское обаяние, чувство ансамбля и всегда интересная, увлекательная игра, делает Анатолия Котенева чрезвычайно привлекательным для зрителей. Не зря многие из них специально ходили и ходят в театр, как говорят, "на Котенева". И еще, с легкой руки журналистов актера Анатолия Котенева часто называют "белорусским Мелом Гибсоном". Как знать, может быть, недалек тот день, когда кого-то будут называть "американским Анатолием Котеневым"... Согласитесь, наш талантливый и мужественный артист этого вполне заслуживает!


Лидия Мордачева
Лидия Михайловна Мордачева трудится в Театре-студии киноактера с 1981 года. Созданные ею за все время работы в театре яркие сценические образы сделали ее одной из самых интересных актрис среднего поколения. Рубцова в "Карнавале в Венеции", Гво-здннская в "Театре купца Епишкина", Валентина в "Похищении Елены", при всем жанровом разнообразии спектаклей, едины. Едины подлинной женственностью, лиризмом н мягкостью. Палитра актерских перевоплощений Л.М.Мордачевой широка и разнообразна, от истинного драматизма в Рубцовой до искрометного юмора в Гвоздинской, но всегда в каждой роли главное для актрисы -
женская судьба во всей ее житейской глубине и доступности. Интересные, по-настоящему женские образы, созданы Лидией Мордачевой и в таких спектаклях театра киноактера, как "Счастье мое", "Женитьба Бальзаминова", "Сороковые...", "Комедия о Лисистрате". "Трио ми минор", "Любовь зла", "Фантазии по Гоголю", "Генералы в юбках" и других. Умение выпукло, достоверно показать человеческую судьбу - признак не только профессионального мастерства, но и особого душевного совершенства. Этими качествами в полной мере обладает Лидия Михайловна Мордачева. Прекрасное подтверждение тому - ее работы в кино, среди которых хочется особо отметить роли в фильмах "Холода в начале весны", "Научись танцевать", "Полет в страну чудовищ", "Плач перепелки", "Вишневые ночи", "Белое озеро", "Детский дом" и других. Кстати, за исполнение главной роли в фильме "Холода в начале весны" актрисе присужден диплом за лучшую женскую роль. Редкое сочетание высоких душевных качеств, человечности, доброты и мудрости с высочайшим профессионализмом и подлинным талантом ставит Лидию Михайловну Мордачеву в ряд самых востребованных и ценимых, как зрителями, так и коллегами, актрис.


Тамара Муженко
Ровно сорок лет работает Тамара Трофимовна Муженко на сцене и в кино. За это время удивительной и одаренной актрисой сыграно огромное количество ролей. Среди них особо можно выделить яркие и колоритные образы, созданные Т.Муженко в таких известных фильмах, как "Улица младшего сына", "Саша - Сашенька", "Иван Макарыч", "Время ее сыновей", "Воскресная ночь". "Поговорим, брат", "Расписание на послезавтра", "Третьего не дано", "Фруза", "Экзамен на директора", "Люди на болоте", "Бог божий", "А был ли Коротин?", "Франциск Скорина" и другие. Каждая роль Тамары Трофимовны - это в первую очередь
труд, полная внутренняя самоотдача, высочайший профессионализм и особое чутье каждого образа. В Театре-студии киноактера Тамара Муженко работает с 1981 года, почти с момента зарождения театра. До этого актриса трудилась в Белорусском театре кукол и в Театре юного зрителя. В частности, на сцене ТЮЗа ею были созданы ярчайшие образы в популярных и известных всем спектаклях "Красная шапочка", "Папараць-кветка", "Серебряная табакерка", "Два клена", "Недотрога", "Волки н овцы", "Пеппи - Длинный чулок" и многих других. В театре киноактера творческий багаж актрисы насчитывает более пятнадцати ролей. Она играла в таких спектаклях, как "Загадочная натура", "Смотрите, кто пришел", "Женитьба Бальзаминова", "Комедия о Лисистрате", "Чудак с Гончарной улицы", "Фантазии по Гоголю", "Генералы в юбках", "Театр купца Епишкина". Только восхищения заслуживают и последние по времени роли Тамары Трофимовны - мадам Менар в "Похищении Елены", Матрена в "Талантах и поклонниках", Розалия в "Филумена Мартурано", - подтверждающие неиссякающий талант актрисы, ее незаурядность и любовь к профессии. Самозабвенная труженица сцены, Тамара Трофимовна Муженко, как на экране, так и на сцене всегда ярка, заразительна и убедительно душевна. Она будто выращивает своих персонажей, выводя на сцену и экран по-настоящему близких и понятных зрителю людей. И еще. С ней, по рассказам коллег, необыкновенно интересно работать и режиссерам, и партнерам. Она всегда в образе и живет только для него. Словом, настоящая актриса в самом высоком смысле этого слава.

Ирина Нарбекова
Ирина Вениаминовна Нарбекова пришла в Театр-студию киноактера в 1982 году сразу после окончания актерского отделении Белорусского государственного театрально-художественного института (ныне - Белорусская академия искусств). За это время она сыграла в 16-тн спектаклях театра. Все ее роли отмечены особой мягкостью, лиризмом и подлинной интеллигентностью. Героини Ирины Нарбековой - не страстные правдолюбцы, не просто активные борцы, а женщины с интересными, глубокими судьбами, с огромным чувством собственного достоинства, проживающие напряженную внутреннюю жизнь, привнося в нее самое
главное: любовь, доброту и нежность. Актриса обладает удивительной способностью создавать на сцене подлинно славянские, яркие, самобытные, очень дорогие нашему зрителю характеры. Подтверждение тому - ее роли в спектаклях театра киноактера "Извините, свободных мест нет", "Мы идем смотреть "Чапаева". "Лето в Ноане", "Генералы в юбках" и целом ряде других. Не чужд И. Нарбековой и острый рисунок ролей, как, например, в постановках "Фантазии по Гоголю", "Незримый друг", "Щелкунчик". Особо можно отметить и образы, созданные этой талантливой актрисой в спектаклях "Смотрите, кто пришел", "Женитьба Бальзаминова", "Комедия о Лисистрате", "Чудак с Гончарной улицы", "Феномены", "Дитя из Вифлиема" и других. Столь же яркими и колоритными являются роли Ирины Нарбековой в кино. Еще до учебы в театральном ВУЗе она снялась в нескольких фильмах, среди которых и замечательная белорусская картина режиссера В.Никифорова "Зимородок", где актриса исполнила главную роль - роль Зои. В общей сложности И.В.Нарбековой в кино было сыграно более 30-ти ролей. Наверняка многие зрители помнят ее и по таким известным фильмам, как "Веселый калейдоскоп", "Водитель автобуса", "Острова на далеких озерах", "Вызов", "Повесть о Гудинове", "Письма так долго идут", "Папа", "Брюнетка за 30 копеек", "Подводные странники", "Вновь слышу музыку романсов", "Представление" и многих других. Ирина Вениаминовна Нарбекова - актриса, способная впитывать в себя и житейскую мудрость, и невероятную силу человеческих страстей, гармонично аккумулируя все это в своих героинях, как на экране, так и на сцене. А главное доказательство тому - любовь зрителей, которой Ирина Нарбекова уж никак не обделена.


Алла Пролич
Алла Пролич пришла в Театр-студию киноактера в 1993 году. До этого, после окончания Ярославского театрального училища, ей пришлось освоить и несколько смежных творческих профессий. В частности, она работала и декоратором в Учебном театре, и гримером-постижером в ТЮЗе, руководила театральным кружком. Опыт профессиональной актерской работы Алла приобретала в театрах-студиях "Чарот" и "Кураж". Пожалуй, самые яркие всплески в творческой биографии молодой актрисы начались именно с приходом в Театр киноактера. За короткий промежуток времени она вошла в первые ряды наиболее
перспективных молодых актрис театра. На сегодняшний день в творческом багаже актрисы восемь спектаклей Театра-студии, в которых она создала интересные и незабываемые образы. Среди постановок, где участвовала Алла Пролич, особо можно выделить известные спектакли "Миленький ты мой", "Айседора. Танец любви", "Фантазии по Гоголю", "Щелкунчик", "Филумеиа Мартурано" и другие. Кстати, кроме постановок Театра-студии киноактера, нельзя не вспомнить и спектакли других театров, в которых играла актриса. Например, в Театре юного зрителя она исполнила яркие роли в спектаклях "Царь Вадахрут", и "Спокойной ночи, мама", а в Театре-лаборатории "Камерная сцена" ею были созданы оригинальные образы в сценических действах "Очень страшные истории" и "Служанки". В театральном проекте "Виртуозы сцены" Алла Пролич блестяще играет главную роль в спектакле "Голоса" по пьесе М.Варфоломеева. В ряду театральных работ актрисы особое место занимает главная роль в одном из самых популярных спектаклей театра киноактера "Миленький ты мой". В этом спектакле Алла Пролич стала достойной партнершей Народному артисту Республики Беларусь, лауреату Государственных премий СССР, Беларуси и России, известному актеру и режиссеру Владимиру Гостюхину. Как сама постановка, так и исполнение в ней главной роли Аллой Пролич, стали настоящим событием и, в каком-то смысле, открытием в театральной жизни Минска. Работа актрисы была заслуженно отмечена премией на республиканском фестивале "Маладзсчанская сакавiца", а на фестивале творческой молодежи театров драмы и кукол в Гродно за эту роль А.Пролич признана лучшей актрисой 1998 года. Стоит отметить хоть и небольшие, но выразительные роли А.Пролич и в кино. Она снялась в известных кинокартинах "Сталинград", "Крест милосердия" и "Шляхтич Завальня". Талант Аллы Пролич - талант психологической актрисы подлинно русской театральной школы. Ее героини всегда по-настоящему глубоки и сложны той жизнью духа, который и является признаком искусства. Темперамент и пластичность, яркость и незаурядность, искренняя влюбленность в профессию и готовность без остатка служить ей характеризуют Аллу Пролич, как актрису необычайного дарования, которой предстоит еще очень и очень многое, как на театральных подмостках, так и в кино.

Нина Розанцева
На киностудию "Беларусьфильм" Нина Устнновна Розанцева пришла в 1973 году сразу после окончания ВГИКа. Уже с первых дней работы она заявила о себе, как об актрисе самобытного и неординарного таланта. Будь то большая роль в фильме, или эпизод, Нина Розанцева всегда по-своему выразительна и любой созданный ею образ надолго врезается в память. Наверняка многие зрители помнят ее по участию в известных фильмах "Иван", "Соседи" "Буквы на мраморе", "Денискины рассказы", "С кошки все и началось", "Его отпуск" и других.
С 1981 года Нина Розанцева работает в Театре-студии киноактера, где за время работы в общей сложности ею сыграно около 20-ти ролей. Каждый из ее сценических образов окрашен неповторимой индивидуальностью, поразительной жизненной достоверностью, яркостью красок и граней таланта актрисы. Ее Клава из "Карнавала в Венеции", балерина из "Театра купца Епишкина", Матильда из "Последней женщины сеньора Хуана", Мышильда из "Щелкунчика" - всегда живые, неповторимые, наполненные великой силой драматизма и жизнелюбия. Кстати, за роль Мышильды в спектакле "Щелкунчик" Нина Устиновна Розанцева удостоена в прошлом году диплома Союза театральных деятелей Беларуси. Кроме названных спектаклей Н.У.Розанцева сыграла еще и в целом ряде других ярких постановок Театра киноактера. Среди них можно выделить спектакли "Женитьба Бальзаминова", "Фантазии по Гоголю", "Извините, свободных мест нет", "Лето в Ноане", "Генералы в юбках", "И третий ангел вострубил", которые также пользовались и пользуются успехом у зрителей. В ролях Нины Розанцевой, независимо от жанра спектакля, всегда присутствует ощущение узнаваемости, сиюминутности, настоящей жизненной подлинности персонажа. Не зря зрители с благодарностью и неизменной теплотой воспринимают ее героев. Наверное потому, что в них они видят себя.

Любовь Румянцева
Заслуженная артистка Республики Беларусь Любовь Григорьевна Румянцева пришла в кинематограф в 1966 году после окончания ГИТИСа им. Луначарского. Уже первая ее картина "Альпийская баллада", снятая на киностудии "Беларусьфильм", принесла актрисе всесоюзную и мировую славу, любовь и признание зрителей. На фестивале "Прибалтийская весна" в 1966 году Любовь Румянцева стала обладательницей диплома "За лучшее исполнение женской роли" в этом фильме и заявила о себе как о представительнице наиболее ярких и талантливых актрис своего поколения. Любовь Григорьевна снялась более чем в 40 художественных фильмах среди которых "Аннычка",
"Батька", "Мировой парень", "Годен к нестроевой", "Расписание на послезавтра", "Дорога на Рюбецаль", "Вчера, сегодня и всегда", "Без улик" и другие, составившие гордость советского и белорусского кино. Ее труд в театре также является примером талантливого и самоотверженного служения искусству и своей профессии. Роли, сыгранные Любовью Румянцевой в спектаклях "Наедине со всеми", "Женитьба Бальзаминова", "Гамлет", "Человеческий голос", "Генералы в юбках", "Незримый друг","Таланты и поклонники", "Филумена Мартурано" и многих других, стали явлением на театральных подмостках Республики Беларусь и принесли ей заслуженную любовь зрителей и признание критики. Ее работа и спектакле "Таланты и поклонники" отмечена призом на театральном фестивале "Маладзечанская сакавiца-98". Любовь Григорьевна является членом Союза театральных деятелей Республики. Она награждена медалью "За трудовую доблесть", ей присвоено высокое звание "Заслуженная артистка Республики Беларусь". Кроме всего, Любовь Григорьевна, по словам коллег, еще и великолепный товарищ, заботливый педагог, который не жалеет сил и времени, чтобы передать свой богатый жизненный и творческий опыт молодым артистам.


Ольга Сизова
В Театр-студию киноактера Ольгу Сизову пригласил Заслуженный артист Республики Беларусь Александр Сергеевич Беспалый. Ему показалось, что Ольга станет идеальной исполнительницей роли в спектакле "Похищение Елены". Интуиция не обманула мастера: красивая, экстравагантная, от природы пластичная актриса великолепно вписалась в актерский ансамбль постановки. И в самом деле - прекрасная Елена!.. Сейчас молодая актриса исполняет на сцене театра и другие ведущие роли: Анна в спектакле "Мы идем смотреть "Чапаева", Эльвира в "Последней женщине сеньора Хуана". Смельская в "Талантах и
поклонниках". В творческом багаже Ольги Сизовой и роли в спектаклях "Сублимация любви" (театр "Виртуозы сцены"), "Усталый дьявол" (театр "Вольная сцена"), "Яков Богомолов" (Русский драматический театр). Дебют в кино для молодой и талантливой актрисы тоже оказался удачным. По крайней мере, о своей работе в картине "Дорога в ад" (киностудия им.Довженко), за которую актриса была удостоена приза МВД УССР "За лучшую женскую роль", Ольга вспоминает с удовольствием. Интересные и яркие образы созданы Ольгой Сизовой и в известных белорусских кинофильмах "Записки Самсона Самосуя", "Война", "Мед осы". Запомнилась она зрителям также и в кинолентах "Проданный смех", "Гомункулус", "Наш человек в Сан-Ремо", "Хэппи-энд", в телефильме "Янка Купала". Ей и сейчас довольно часто предлагают работу в кино. И она снимается - в небольших ролях, в основном у молодых кинематографистов, которые, по словам актрисы, не боятся новизны, и потому с ними интереснее работать. Каждая роль Ольги Сизовой - это высочайший эмоциональный накал, романтичность и женственность, умение воссоздать атмосферу чувственности, тепла и юмора. О своей работе в Театре-студии киноактера актриса говорит: "Это единственное место, где я сегодня могу реализоваться в полной мере. Я счастлива, что работаю с замечательными людьми, которые и поддерживают меня, и вдохновляют. Об этом можно только мечтать, а у меня все это уже есть".

Светлана Суховей
Заслуженная артистка Республики Беларусь Суховей Светлана Ивановна пришла на кнностудню "Белнарусьфнльм" после окончания актерского факультета ВГИКа (мастерская Н.В.Таланкина) в 1973 году, однако в кино сниматься она начала намного раньше. В общей сложности ею сыграно более 30-тн основных и главных ролей в известных кино- и телефильмах. среди которых можно выделить такие, как "Бабье царство", "Сыновья уходят в бой", "Пой песню, поэт", "Незабытая песня", "Порт", "Память земли", "Командир счастливой щуки", "Фронт без флангов", "Я хочу Вас видеть", "Мужество", "Любить по-русски-2" и многие другие. В кино
есть такое понятие - лицо своего времени и поколения. Светлана Суховей относится к той редкой когорте актеров, которые и составляют это понятие. Играя ли исторические персонажи, свонх ли современниц, она всегда несла и несет неповторимую тему - радостного и талантливого восприятия жизни, восхищения миром, в который она привносит гармонию своей души. Этим С.Суховей и дорога миллионам кинозрителей у нас и за рубежом. Являя собой лицо белорусского кино, лицо своего народа, актриса служит главному - искусству н человеческой душе. В спектаклях Театра-студни киноактера "Карнавал в Венеции", "Мы идем смотреть "Чапаева", "Похищение Елены", "Таланты и поклонннки" и других она играет женщин умудренных н много знающих о жизни, но в каждой из них ощущается удивительная доброта и вера в человека, надежда на него. Зритель, в свою очередь, чувствует это и с великой благодарностью принимает ее театральные работы, приходя в Театр-студию не просто на спектакль, но и "на Суховей". Очередным подтверждением яркого актерского дарования Светланы Суховей служит и завоеванный ею на театральном фестивале "Маладзечанская сакавца-96" приз "За лучшее исполнение женской роли" в спектакле "Мы идем смотреть "Чапаева". Кроме всего, Светлана Ивановна Суховей всегда отличалась особой человечностью, чуткостью и пониманием к другим. Она ведет большую общественную работу, возглавляя Белорусскую гильдию актеров кино. О Светлане Суховей всегда можно сказать - большой Профессионал, большой Человек...

Александр Тимошкин
Заслуженный артист Республики Беларусь Александр Михайлович Тимошкин, как и большинство актеров Театра-студии, известен самому широкому кругу кино- и театральных зрителей. Да и звания "Заслуженный", согласитесь, в таком возрасте (актеру меньше сорока) удостаивается далеко не каждый артист. Александр Тимошкин вполне заслуживает этого звания, равно как и зрительской любви и признания критиков. А.М.Тнмошкин окончил актерское отделение театрального училища им. Щукина при Государственном Академическом театре им. Вахтангова (г.Москва) и после службы в армии был приглашен на киностудию
"Беларусьфильм" Популярность ему как актеру, принесла работа в фильме замечательного российского режиссера Станислава Ростоцкого "И на камнях растут деревья". За исполнение роли словенского юноши Кукши в этом фильме Александр Тимошкин получил приз "Серебряная ладья" и диплом на VI Норвежском Национальном кинофестивале в 1985 году, а за работу в фильме "Наградить посмертно" он был удостоен премии МИД СССР. Все последующие его работы в кино ("Государственная граница", "Знак беды", "Сто солдат и две девушки", "Крест милосердия", "Тутэйшыя", 'Защитник", "Мать Мария", "Шляхтич Завальня" и другие) еще раз доказали, что у этого романтического актера есть своя особая внутренняя тема удивительного целенаправленного стремления осознать и понять жизнь во всей ее полноте. Понять и принять. "Умный актер" - характеристика редко используемая, но она целиком и полностью подходит к Александру Тимошкину и его героям. Благодарный зритель следует за миропониманием персонажей А.Тн-мошкина, воспринимая жизнь во всей се драматичности и красоте. Столь же значительно и весомо творчество Александра Михайловича Тимошкина и на сцепе Театра-студии киноактера. Он - один из ведущих актеров труппы, его роли стали заметным явлением на национальной сцене. Образы, созданные актером в спектаклях "Комедия о Лисистрате", "Чудак с Гончарной улицы", "Фантазии по Гоголю", "Лето в Ноане", "Дуэт для солистки", "Генералы в юбках", "Мы идем смотреть "Чапаева", "Театр купца Епишкина", "Щелкунчик" привлекают своей свежестью, особой энергетикой и, главное, обаянием. Высокое актерское мастерство и несомненный талант Александра Тимошкнна подтверждают и завоеванные им престижные призы на различных театральных фестивалях. Среди них можно выделить премию и диплом Союза театральных деятелей Беларуси за исполнение роли в спектакле "Дуэт для солистки", а также приз и диплом фестиваля "Маладзечанская сакавiца-96" за исполнение роли в спектакле "Мы идем осмотреть "Чапаева". Нет сомнения, что, несмотря на молодость актера и его уже сложившуюся довольно успешную актерскую карьеру, Александр Тимошкнн еще подарит зрителям не одну великолепную и яркую роль. Как говорится, все еще впереди!

Петр Юрченков
В 1973 году Петр Юрченков окончил актерский факультет ВГИКа н с этого же времени начал работать на киностудии "Беларусьфильм". На сегодняшний день в его творческой биографии более 30-ти ролей в известных кинофильмах самых разных киностудии постсоветского пространства. И профессионалы. и зрители с удовольствием вспоминают роли, сыгранные П.Юрченковым в картинах "Венок сонетов", "Время выбрало нас", "Антонина Брагина", "Точка отсчета", "Звон уходящего лета", "Свадебная ночь", "Государственная граница", "Возьму твою боль", "Третьего не дано". "Дочь командира", "Звездоиад", "Родителей не
выбирают", "Вызов", "Бесы" и многих других. Встреча с персонажами Петра Петровича Юрчен-кова на экране, как встреча с юностью, бесшабашной, удалой, полной энергии задора, нежности надежд, заставляет улыбаться и грустить. "Когда мы были молодыми…". Во всех своих ролях он молод, он верит и надеется. Его вера и надежда - вера в добро и красоту, надежда на лучшее и совершенное - делают его персонажи удивительно романтичными и близкими зрителю. Мы узнаем себя в них, узнаем свои надежды и свою веру. И эго уже актерский дар, дар личности, выходящий за рамки профессии. С каждым годом растет число почитателей таланта П.Юрченкова и в театре. С момента создания театра кииоактера он трудится на его сцене. Биография театра, его репертуар во многом связаны с работами Петра Петровича. Достаточно вспомнить его роли н спектаклях "Вся его жизнь", "Смотрите, кто пришел", "Счастье мое". "Не боюсь Вирджинии Вульф", "Комедия о Лиснстрате", "Фантазии по Гоголю", 'Театр купца Епишкина", "Похищение Елены", "Таланты и поклонники" "Последняя женщина сеньора Хуана", "Филумена Мартурано" и многнх-многнх других. Герои актера взрослеют, мужают, становятся мудрее, но неизменными остаются привносимые в них актером качества - оптимизм, мужественность, жизнелюбие, юмор, бесстрашие и, главное, доброта. Петр Петрович в расцвете своих сил и дарования. Впереди его ждет еще много ролей, как на сцене, так и на экране, а нас, зрителей, -- много радостных встреч с яркими, романтичными н удивительно человечными персонажами.